JORNALEGO
ANO III - Nº 81, em 30 de Agosto de 2004.
Conto
BIGODE
Seu rigoroso pai fora-lhe enfático: bigode, cavanhaque, costeletas, suíças, pêra, barba e outros adornos capilares não devem ser usados por homens que se dão ao respeito. Homem que é homem não usa bigode e outras frescuras do gênero, por exemplo: cabelos compridos. Mulher é que inventa penteado, corta os cabelos curtinhos ou deixa-os crescer. Faz tranças, rabo-de-cavalo, franjinha, enrola-os em cachos, tinge etc.
Wilson nunca tinha usado bigodes. Mesmo assim ao conhecer Vera, colega de trabalho, fora apelidado carinhosamente por ela de bigode. Não sei porquê, não me contaram. Deve ser um segredinho deles. A intuição feminina já prenunciava o que viria a acontecer.
Depois de longo namoro, que contou com a separação do Wilson por dois anos para um curso de mestrado na capital, casaram-se enfim. Continuaram morando na cidade grande onde o mercado de trabalho era melhor. Por ali ficaram até que o Wilson ganhou uma bolsa de estudos para o doutorado na Europa setentrional. Não vale a pena esmiuçar os detalhes, o curso, o país etc. Mesmo os nomes dos personagens estão trocados como é de bom-tom fazer nesses textos pretensiosos.
Nos longes de um frio escandinavo, Wilson, de tez clara denunciadora de sua ascendência européia, teve necessidade de se passar por latino. Coisas de latino-americano! Deixou crescer bigodes, escuros como seus cabelos, destoantes das louras cabeças dos habitantes locais e colegas de curso.
Caía-lhe literalmente bem o bigode. Cheio, compacto, quebrava a simetria perfeita da cara alvar. Latinizava o rosto de traços bretões. Estilo: viva Zapata. Os pêlos cobriam-lhe os grandes lábios (opa!) superiores contornando os cantos da boca.
Durante dois anos do doutorado administrou seus bigodes, obtendo um ar mais imponente, de pessoa mais velha e com maior experiência, aumentando a sensação de respeito na sua comunidade acadêmica. “Assim é se lhe parece”. Fazia jus ao apelido doméstico dos tempos de namoro.
Em sua viagem de volta ao Brasil, de passagem pela península ibérica, surpreendeu a mulher quando saiu do banheiro numa manhã com a cara limpa, boca-de-chupa-ovo, como ficam parecendo todos os que de repente raspam o bigode àqueles com quem se convive mais freqüentemente. Novamente de cara limpa retornou, dias depois, ao seu patropí natal!
Registre-se, um pouco atrasado, que seu pai falecera bem antes de sua ida para o exterior. Feito o registro, a que o leitor deve ficar atento, continuemos.
Aqui voltou a trabalhar na mesma organização. Nasceram-lhe os filhos. Mais maduro procurou um hobby. Já tinha passado, como todo mundo, pela poesia, crônica ligeira e agora: que tal a pintura? Comprou cavalete, telas, tintas e pincéis. Aliás, já comprara lá na Europa um kit com tintas acrílicas, pincéis vários e aquarela. Só lhe faltavam, para compor o quadro, o avental, a boina e o lenço com as pontas jogadas sobre os ombros, que caracterizam a imagem popular do pintor. Dispensou estas frescuras para meter as mãos na massa.
Autodidata, sem saber pintar pessoas ou paisagens, começou a pintar figuras geométricas representativas dos temas escolhidos. Um dos seus primeiros quadros intitulou de “Crusto”. Esboçou um Cristo pregado à Cruz, sem estabelecer limites precisos entre as duas figuras, numa simbiose que imaginava perfeita. Do Cristo, com a cabeça pendente, não se lhe viam as feições (difíceis de pintar), somente a coroa de espinhos (geometricamente fácil de representar). A cruz tinha na sua haste horizontal dois dentes em V, um em cada lado superior, para aparentar braços pendentes dos cravos que os sustentavam, presos pelas mãos. Na haste vertical, outro V deitado sugeria as pernas arqueadas de um homem em agonia. Enfim, uma bela concepção de discutível beleza plástica. Prevaleciam tons escuros: preto, azul cobalto, roxo e cinza. E pingos de vermelho, as gotas de sangue!
O segundo quadro representava a maternidade. Tratava-se de uma figura geometricamente oval, que circunscrevia, no ovo, simbolizando a fecundação, uma mãe com o filho ao colo, dispostos de tal maneira que deveriam sugerir também um feto no útero materno. Ficava fulo da vida quando viam a Madona com o filho no desenho que ele fizera e não mais que isso. “Ignorantes, idealistas religiosos, não têm percepção artística!” As cores iam do branco, passando pelo rosa e chegando a um vermelho placentário (!).
Um outro, cujo título era “Liberdade, Igualdade e Fraternidade”, onde predominavam tons vermelhos, com apenas cinco linhas tortuosas simbolizava dois corpos a se abraçar. O limite superior da tela cortava as cabeças e o inferior as pernas. Só os troncos iguais agarrados e nus, em perfil, se mostravam. Iguais; só uma curva sutil na altura do peito dava a imaginar o seio da mulher, amassado no abraço viril. O título se justificava assim: Liberdade porque os corpos estavam nus; Igualdade porque as figuras eram semelhantes, com a ligeira diferença dos seios; Fraternidade porque entrelaçados.
“Piccolo Mondo” era um quadro em tons azul e branco mostrando a Terra vista da superfície Lunar. A esfera do globo terrestre vislumbrada do horizonte esférico lunar.
E por aí foi até chegar ao que nos interessa: o “Guerra e Paz”.
Esta tela representava, sempre empregando formas perfeitamente geométricas, um cemitério de guerra em perspectiva. Cruzes iguais enfileiradas a perder de vista. As cruzes e suas bases eram sugeridas pela pintura em preto de suas sombras; a luz solar incidindo de lado. O resto era o branco da própria tela. Branco e preto tão-somente. Um quadro difícil e trabalhoso de pintar.
Guerra por mostrar o produto bestial da guerra: morte. Paz por representar a tranqüilidade dos cemitérios.
Foi num repente, numa tarde de domingo, após um lauto almoço em que abusou da cerveja. Acordou meio sobressaltado da sesta depois de um sonho tumultuoso com o pai. Incontinenti foi à tela em construção e rabiscou-a com traços fortes de tinta vermelha danificando-a completamente.
A tela teve como fim o lixo e ficou doravante conhecida, no imaginário do autor, como “Bigode”.
Parou de pintar suas figuras geométricas, bem-comportadas. Voltou a usar bigode. Começou então a escrever contos e versos de pé-quebrado. Foi quando, também, deixou de sonhar com o seu pai insepulto.
Só depois de mais de vinte anos, quando se lhe agrisalharam todos os pêlos do seu baixo-nariz é que voltou a raspá-los definitivamente.
Genserico Encarnação Júnior
Itapoã, Vila Velha (ES)
Sugestão de releitura: ELETRA CONCRETA. Acesse:
http://www.ecen.com/jornalego/no_62_eletra_concreta.htm